石榴云/新疆日报记者 宋海波

　　晨曦下的天山，金黄的胡杨林，草原上的毡房，戈壁落日，开采中的油田……11月13日，踏入克拉玛依市白碱滩区美术馆内，一幅幅色彩斑斓的版画作品，展现着新疆各地人文风情，引领观者领略其魅力。工作室中，崔年友伏案而坐，手中紧握刻刀，在PVC板上划过沙沙声响，清脆而有节奏。作为克拉玛依市级非物质文化遗产代表性项目综合版画市级代表性传承人，在他眼中，版画镌刻下的，都是时光的故事，时代的记忆。

　　“中国版画艺术源远流长，拥有上千年历史。新中国成立后，新疆高校设立版画专业，克拉玛依版画便是发轫于上世纪60年代……”谈及版画，崔年友的话语中满是热爱。1984年，他师从版画艺术家文祖云学习版画。回忆起初次邂逅版画作品的那一刻，他依然心潮澎湃：“简洁有力的线条勾勒出万千世界，丰富多变的油墨色彩营造出画面氛围，版画在我眼中是极具震撼的艺术作品。”

　　在深入学习版画过程中，他逐渐被套色版画所吸引，这种版画制作技法通过多层色彩的叠加、交融，拥有丰富的表现力。套色版画创作过程严谨又充满创意。“在创作起始环节需绘制一张草稿，确定画面的颜色运用与整体构图，颜色选择上，会优先采用纯色。因为每增添一种颜色，后续印刷工序便会相应增加一次，故而纯色的运用有助于合理规划创作流程。”崔年友说。完成画稿后，再将其分成多个版块，每一个版块对应一种颜色。再用拷贝纸，把线稿仔细地描画下来，并以此制作副版。通过这种方式，可以保证各个版块之间的准确性和关联性，为后续的刻制和印刷工作做好准备。

　　版画创作中的刻制环节，是最为耗时的。“刻版在于精准保留被印刷的部分，剔除多余之处，刻痕的清晰度是决定成败的关键。”崔年友说，唯有清晰、精准的刻法，才能确保印刷作品时，呈现出鲜明、生动的图案。刻版完成后便是套印，需要从深色着手，循序渐进地叠加至亮色。
　　“看着版画在自己手中宛如一帧帧幻灯片缓缓变幻，色彩逐渐丰富，有一种难以言喻的成就感。”崔年友说，他常在刻版时，连续几个小时创作，眼中只有手上的刻刀和眼前的PVC板材，完全沉浸于创作过程中。
　　崔年友常年活跃于校园和社区之间，不遗余力地向当地居民们传授版画知识技能。“白碱滩区素有‘版画之乡’美誉，这里的居民对版画艺术，有着一定的了解和热爱。” 近年来，他与文祖云连续组织多期版画培训，培养30余名来自辖区学校的美术教师，成为版画创作的传播者。鲁荣英是克拉玛依市一名小学美术教师，跟随崔年友学习版画已有10余年。“版画操作起来比较简便，呈现效果好。学生们能够很快地掌握版画制作要领，能在短时间内取得不错的学习成果。”

　　10月底，白碱滩区与上海市青浦区联合举办“印痕之美”版画交流展，为两地艺术家搭建了版画创作交流平台。“近年来，我们将版画带到疆外展示的过程中，收获颇丰，也从疆外学到大量宝贵的版画创作技巧，还结识许多志同道合的朋友。”崔年友说，他会持续创作更多反映新时代新疆变化的版画，让更多人通过版画了解新疆。

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